A PINA, de Carolyn Carlson.

La danseuse-chorégraphe américaine Carolyn Carlson, directrice du Centre Chorégraphique National de Roubaix, a rédigé pour lexpress.fr un poème émouvant à la mémoire de son amie Pina Bausch dont la mort a "créé un grand vide dans l'univers".

Choc

Une déchirure à notre art

Une danse absente

Une part manquante de l'humanité

Une sérénité

Un vide dans l'univers

Pina

La plus grande et adulée chorégraphe de notre temps

Une poétesse des rêves ; le beau, le brutal.

Le réalisme des affrontements entre les hommes et les femmes

Le tragique, le joyeux, le désespéré.

Son humour ironique, offrant une perspective à nos émotions cachées...

Ses regards plongeant dans l'esprit de la raison et de l'absurde.

Elle a créé son art... pour nous faire méditer, rire, pleurer, imaginer.

L'inspiration de Pina, sa persévérance,

Son génie, ses chefs-d'oeuvre : tels sont ses dons à notre mémoire collective. Merci Pina.

Des fleurs sur la colline

Des pétales répandus sur les jours jusqu'à...

« Les maîtres ne meurent pas, ils dorment seulement. »

(traduction : Estelle Garnier, Centre chorégraphique national de Roubaix)

L'Express Mercredi 1er Juillet 2009

Samedi 12 Décembre, Espace culturel Europe, Crépy en valois

Pièce chorégraphique création 2009 : “Le regard des autres“

SAMEDI 12 Décembre 2009 : Espace Europe, à 20h30

“ Le regard des autres“
Par la Compagnie Jérôme et Valérie Merle

Pièce chorégraphique pour 10 danseurs d’après le film réalisé par Christophe Leclaire et interprété par la compagnie.

Si un regard aimant nous permet de nous construire avec la confiance pour base, le pouvoir que l’on donne au regard de l’autre peut nous asservir. Cette pièce restitue les fondements des danses d'un film, bâties au cœur de cette contradiction ; développe les scènes dévoilées par un regard caméra, en retire le cadrage, en offre d’autres points de vue, d’autres rythmes, d'autres scènes.
À l’abri des regards, sans un mot, le danseur cesse de se taire. Sa danse trahit alors l’émotion qui le provoque de l’intérieur. Ce qu’il ressent n’a pas grand-chose à voir avec ce que les autres attendent de lui et comme il cherche leur reconnaissance, sous leur regard, il se tait ou sombre entre paraître, séduire et mentir. L’envers de ce décor a des accents de vérités, des accents que la danse a façonné en laissant surgir comme des mirages, des personnages sans bouclier .


En première partie de soirée : “Le corps poétique 2009“
Une création issue d’un stage de 3 Dimanche.

COMPAGNIE : Recherche artistique

Le corps poète:
Le mouvement qui sert de tremplin à l’expression témoigne que le danseur est poète.
Tout en étant abstraite, sa danse raconte l’instant vivant qui le réunit aux autres et à lui même.
Il s’affirme par le geste, posé, signé, répété, étrange, simple et parlant.
Il affirme sa présence solitaire, sa morphologie singulière.
Les danses sortent de l’immobilité comme des voix du silence.
Elles vont à la rencontre d’une musique ou d’un son qui les font voyager. La musique ou le son s’en trouvent nouveaux, éclairés par une image insolite.
La danse:
La Danse Contemporaine n’est pas une technique de plus destinée au corps.
Elle ne reproduit pas des images connues que le spectateur reconnaîtra.
Elle est une expérience artistique poétique personnelle d’un corps en représentation d’une image encore inconnue. Une expression de soi vers l’extérieur dont l’affranchissement est, la rencontre entre les danseurs et avec un public.
Le travail du corps y est : Ecologique, intuitif, énergétique, au présent, conscient.
Parce que les barrages se posent en défense de toutes les agressions accumulées, le corps se raidit ; il enfouit dans l’oubli le rayonnement de l’enfance ; il réduit l’éventail des perceptions : moins voir, moins entendre, moins aimer ; il joue de son instrument à 40 %.
Comme on met la pierre d’une maison à nu, on cherche à retirer un peu plus à chaque danse ce qui retient l’élan du corps intuitif, le jeu plus fin d’une danse qui se passe de justification, la confiance en ses propres moyens d’expression et de création.